Marzo 9, 2007
Fotos preses per Ernesto «Che» Guevara s'exhibeixen a París.
Una important mostra de 100 fotografies preses pel anomenat «Guerriller Heroic» , Ernesto «Che» Guevara, són exhibides en els murs del barri llatí de París, França, prop de la Universitat de La Sorbona.
Llegir l'article complet.
Font: Agencia Bolivariana de Noticias.
Marzo 4, 2006
Inventari Fotogràfic, el bloc d'Isabel Casellas.
Inventari Fotogràfic és el bloc de la fotògrafa Isabel Casellas. Un bloc imprescindible si t'agrada la fotografia i vols estar al dia sobre programari, fotògrafs, exposicions, conferències, concursos, novetats en material fotogràfic, llibres de fotografia i altres coses interessants, com ara aquest tutorial de GIMP.
Idioma: Català.
URL: http://bloc.balearweb.net/25
Font: On Anar.net
Diciembre 10, 2005
Postals perverses de Mario de Ayguavives.
Mario de Ayguavives inaugura, en la galeria Van der Voort, la seva tercera exposició eivissenca amb falses imatges idíl·liques de la vida familiar i dels paisatges de la illa i dels Pirineus.
Llegir article complet
Font: Diariodeibiza.es
Noviembre 21, 2005
El fotògraf Luis Vera proposa "Ni opressors, ni serfs".
El Centre Cultural de la República "El Cabildo" presenta la mostra fotogràfica "Ni opressors, ni serfs", de Luis Vera. Es tracta d'un reportatge fotogràfic sobre camperols de Paraguai, que va ser realitzat gràcies al suport de la Creu Vermella Suïssa i de Tesaî Reka Paraguai (TRP), entitat que treballa en el camp de la salut en comunitats rurals.
Llegir article complet
Font: ABC Digital, Asunción, Paraguay..
Noviembre 17, 2005
Per primera vegada arriba a Xile obra del fotògraf Pierre Verger.
“Pierre Verger (1902-1996): Fotografies entre dos mons” es titula l'exposició de l'artista francès que va recórrer gran part de Sudamèrica i es va radicar per mig segle en Salvador de Badia, captant els distints aspectes de la seva cultura, com el carnestoltes, la capoeira, els pescadors i les festes religioses.
Llegir article complet
Font: El Mostrador.
Agosto 31, 2005
VISA pour l'image: 17º Festival Internacional del Fotoperiodisme.
Des del passat 27 d'agost, i fins el proper 11 de setmebre, Perpinyà acull el 17è Festival Internacional de Fotoperiodisme "Visa pour l'image". La trentena d'exposicions del "Visa per la imatge 2005" mostren alguns dels treballs recents més destacats de fotoperiodistes d'arreu del món, que han clavat l'objectiu en guerres ètniques, conflictes oblidats, temes del medi ambient, de pobles, religions i fets que sacsegen la societat. Alguns exemples: El treball de Kristen Ashburn sobre els estralls de la sida en les famílies al sud de l'Àfrica, les fotos no oficials de Joan Pau II que va captar Adriano Bartoloni; imatges de Heidi Bradner sobre la guerra de Txexènia, que ja fa deu anys que va començar; la retrospectiva d'Eddie Adams, que va morir ara fa un any, i que es recordarà perquè va copsar la foto de l’execució al Vietnam; o un recull de fotografies del nordamericà David Burnett, fetes entre el 1970 i el 2004, que tenen la peculiaritat de que totes són vistes àmplies, que fan trontollar la famosa dita de Robert Capa: 'Si la teva foto no és prou bona, és que no ets prou a prop'.
Les exposicions són gratuïtes. Des de 1989 'Visa per la image' ha organitzat quatre-centes cinquanta exposicions, que han visitat més de dos milions de persones. A la web del festival trobareu tota la informació i podeu veure moltíssimes fotografies de les exposicions.
Font: Vilaweb.
Agosto 16, 2005
Erick Hufschmid, de la taula a l'art.
El fotògraf Erick Hufschmid realitza una exposició en la qual els tamals es tornen art.
Llegir notícia
Font: El Tiempo (Bogotá - Colombia)
Agosto 1, 2005
Spencer Tunick: Corpus Ibericum.
Del 28 de juliol i fins al 25 de setembre de 2005, el Kültur Büro Barcelona (KBB), presenta Corpus Ibericum, l'exposició que reuneix una selecció d'obres de l'artista nord-americà Spencer Tunick realitzades durant l'any 2003 a la península ibèrica. Amb aquesta exposició, formada per documents fotogràfics de gran format i videogràfics, KBB porta, una vegada més a la ciutat de Barcelona, un artista reconegut internacionalment que va marcar amb la seua obra la història de l'art contemporani dels últims anys.
Més informació.
Julio 31, 2005
Rineke Dijkstra. Retrats
Els retrats de Rineke Dijkstra (Sittard, Holanda, 1957) són més que un inventari minuciós de rostres joves o adolescents. Per a aquesta artista holandesa, fotografiar l’altre és un exercici de complicitat i seducció mútua. Tant les seues fotografies com els seus vídeos exploren els rituals i els gestos de transformació que interpel·len la pròpia identitat. Per aquest motiu, Dijkstra retrata xics i xiques adolescents en situacions neutres, en les quals les convencions socials i culturals es mostren afeblides. En definitiva, en moments de trànsit, de moviment i d’adaptació a situacions desconegudes.
L'exposició pot visitar-se, fins al 21 d'agost de 2005, a CaixaForum (Avda. Marqués de Comillas, 6-8 - 08038 Barcelona)
Més informació.
Ferdinand Hodler, els seus paisatges hui.
El pintor bernés Ferdinand Hodler va néixer en 1853. El Museu Rath de Ginebra, i el Museu d'Art, de Zürich, consagren importants exposicions al paisatjista. Swissinfo li rendeix un homenatge original. El fotògraf Christian Helmle va seguir els rastres de Hodler i ha descobert els paisatges pintats per l'artista. Des dels Alps berneses fins al llac Léman. Compareu les imatges...i viatgeu en el temps.
Posted by Joan at 2:05 AM | PermalinkJulio 3, 2005
"Red Night", fotografies d'Albert Corbí.
"Red Night és un reportatge sobre una sala d'entrenament de boxa amateur. En certa mesura, no pretén una descripció minuciosa, més aviat una lectura metafòrica del que allí ocorre. Les parets abigarrades d'imatges i lemes són una nit dintre de la nit. I la sala de boxa es converteix en un refugi, una calma en la confusió, un final del soroll, on els desitjos i els miratges són més clars". Així descriu el fotògraf alacantí Albert Corbí Llorens (Alcoi, 1976) el treball que li va valer el reconeixement com Nou Talent Fnac de Fotografia 2005. El jurat va destacar el tractament innovador d'un tema tan clàssic com és la boxa, i va apreciar especialment l'ús del color i la força de cadascuna de les 40 imatges que componen la mostra.
Ací podeu veure una selecció de les fotografies. L'exposició es pot visitar fins al 28 de juliol de 2005 en Fnac Sant Agustí de València (C/ Guillén de Castro, 9-11).
Junio 1, 2005
Joan Colom. Fotografies de Barcelona. 1958 - 64
L'Espai Cultural d'Obra Social Caja Madrid a Barcelona presenta una exposició, produïda pel Ministeri de Cultura, sobre el genial fotògraf Joan Colom. En 1958, Joan Colom va començar a realitzar fotografies en els carrers del barri Xino de Barcelona. Afeccionat a la fotografia des de només un any abans, Colom va trobar una manera eficaç de prendre imatges clandestinament de l'entorn rondaire dels baixos fons, sense mirar pel visor, amb la càmera semioculta en la mà i disparant per sota de la cintura. El resultat són unes imatges on es combina la sequedat testimonial de la vida del subproletariat urbà amb la modernitat del fotoreportatge avantguardista. Colom va treballar de manera continuada en el barri Xino entre 1958 i 1961, aproximadament.
Del 5 de maig al 25 de juny.
Espai Cultural d'Obra Social Caixa Madrid a Barcelona. Plaza de Catalunya, 9. 08002. Barcelona.
Tel 93 301 44 94
Més informació: Ací y ací.
Algunes fotografies de l'exposició.
Mayo 28, 2005
Les Presons de Franco
"Les Presons de Franco" és una exposició en línia, del Museu d'Història de Catalunya, sobre els centres penitenciaris franquistes. La vida a la presó, el règim carcerari, les presons de dones, els judicis, els carcellers, les famílies dels presos. Un recorregut per la vida de tots aquells que varen patir la manca de llibertat i tractes vexatoris per defensar unes altres idees.
En aquest enllaç podem veure els arxius gràfics usats per al muntatge audiovisual que compon aquesta exposició.
Mayo 23, 2005
Juan Manuel Margolles i el Barri del Carme.
Juan Manuel Margolles va néixer en Mar del Plata, Argentina, en 1975. Finalitzats els estudis secundaris, va ingressar en l'Escola Superior d'Arts Visuals “Martín A. Malharro” i va obtenir el titulo de tècnic fotogràfic en 1999. En 2000 va participar en la II Biennal Nacional d'Art Jove- Prov. de Buenos Aires on va rebre el 3º premi per una sèrie de tres fotografies. Aquest mateix any va participar d'una exposició col·lectiva en el Centre Cultural Vila Victoria Ocampo. En el 2001 es va instal·lar en la ciutat de València. Ha estat destacat amb el premi d'honor i medalla de la C.I.F. a la sèrie digital de tres fotografies en el XXVII Certamen Nacional de Fotografia de València. Al novembre passat va participar de l'exposició col·lectiva anomenada “Zona Urbana” en el Museu “Faustino Jorge Bonadeo” de la ciutat de Rauch, Buenos Aires. En 2005 li han publicat treballs personals en les revistes “Vulture”, “Monografico.net” i “24/7 València”.
En la seua galeria online podem fer una passejada pel Barri del Carme de València, a través de les seues sèries de fotografies que ens mostren imatges dels seus grafitis, pintades, portes i timbres. Des del 19 fins al 29 de Maig de 2005 participa, al costat d'altres artistes, en el Jardí d'Art. Es tracta d'una exposició Art Contemporani organitzada pel centre Cultural Tivoli -c/Jose Garcia, Burjassot - Horta Nord (València)- que agrupa artistes de diferents països i forma part del projecte d'interacció social i cultural "Pobles en Festes".
Font: "Pueblos en Fiestas".
Posted by Joan at 5:59 AM | PermalinkMarzo 8, 2005
Bruce Davidson, un passeig subterrani.
Gallery Lumiere, una galeria fotogràfica de Seoul (Korea), presenta fins al pròxim 10 de maig l'exposició "Subway", del fotògraf nord-americà Bruce Davidson. L'exposició mostra les fotografies preses per aquest mestre de la fotografia documental, des de 1979 a 1980, en el metre de New York. Davidson (Chicago, 1933) captura més de 600 milles de vida en el subterrani amb la lent de la seua càmera fotogràfica i mostra a través del seu llenguatge visual, la bellesa en aquesta foscor, aspra i perillosa. Davidson a treballat des de 1958 per a l'agència Magnum i gràcies a la seua web podem veure les fotografies d'aquesta exposició que ens queda una mica lluny. Les imatges formen part del llibre, d'igual títol que l'exposició, que també es pot comprar online.
Posted by Joan at 4:39 PM | PermalinkMarzo 6, 2005
Mis Inmortales del Cine, de Terenci Moix
Ámbito Cultural d'El Corte Inglés, (València - Av. de França), presenta, fins al pròxim 2 d'abril, l'exposició fotogràfica "Mis Inmortales del Cine, de Terenci Moix". L'exposició consta de 27 fotografies en blanc & negre i color de l'arxiu particular de l'escriptor. Fotografies acompanyades de comentaris que han estat extrets dels quatre volums que el desaparegut escriptor català va dedicar a les estrelles del cinema americà i europeu en la sèrie "Mis inmortales del Cine", i que dóna títol a l'exposició.
Tot el glamour, la passió col·leccionista i el fetitxisme característic de Terenci es mostren en aquesta exposició fotogràfica tan enlluernadora i autèntica com ell mateix.
Enllaços relacionats:
http://www.sioquedi.com/terenci/principal001.html
http://www.xtec.es/~jducros/Terenci%20Moix.html
Febrero 11, 2005
Henri Cartier-Bresson a Buenos Aires.
El Centro Cultural Borges de Buenos Aires (Argentina) acull, fins al pròxim 10 d'abril de 2005, una exposició retrospectiva de Henri Cartier-Bresson composta de 155 imatges preses pel fotoperiodista.
La mostra és un homenatge a l'extraordinari fotògraf i singular testimoni dels canvis més importants de la seua època. Les seues obres proporcionen una magnífica descripció de llocs, la seua gent, la seua cultura i la seua vida quotidiana.
Cartier-Bresson -nascut en Chanteloup, prop de París, el 22 d'agost de 1908- és considerat el pare del fotoperiodisme. Va retratar a Ghandi gairebé una hora abans de ser assassinat, la presa del poder en Xina per part del comunisme, la caiguda del règim colonial en l'Índia i l'alliberament de París. En 1946 es trasllada a Nova York per a participar d'una exposició pòstuma en el Museu d'Art Modern, ja que segons dades disponibles l'hi creia mort en la contesa. Les seues fotos van ser freqüents en les revistes Life i París Match. Mor en 2004.
Enllaços interessants: Fotografies publicades en la revista Zone Zero, web de la Fundació Henri Cartier-Bresson, Fotografies seues en l'Agència Magnum.
Robert Frank, "Arguments".
El El Museu d'Art Contemporani de Barcelona (MACBA) presenta fins al 8 de maig de 2005 l'exposició de Robert Frank "Arguments". Robert Frank (Zuric, 1924) és un fotògraf contemporani amb una particular mirada sobre la vida quotidiana que va revolucionar el llenguatge fotogràfic de la postguerra i que ha qüestionat i reinventat contínuament al llarg de la seua trajectòria els límits de la imatge. Aquesta exposició mostra el viatge creatiu d’aquest artista des dels anys quaranta fins a l’actualitat, a través de més de dues-centes setanta obres, algunes d’elles mai exposades a Europa. S’hi recorre la seua trajectòria des de l’observació social de les seues primeres obres, fetes amb una càmera de mà, fins a la seua faceta com a cineasta, els treballs en vídeo, en Polaroid, els fotomuntatges i les últimes obres de fotografia digital.
L’exposició retrospectiva Robert Frank: Arguments, coproduïda amb la Tate Modern, es completa amb un inusual cicle de cinema sobre la filmografia de Robert Frank, pràcticament desconeguda al nostre país, que treu a la llum el singular paper que va tenir en la seua trajectòria artística.
En aquest enllaç i en aquest altre podem veure algunes de les seues fotografies.
Enero 22, 2005
Fotografies de Barcelona, crònica i anecdotari.
"Fotografies de Barcelona, crònica i anecdotari" és una selecció temàtica de fotografies, dels fons de l'Arxiu Fotogràfic Municipal de l'Ajuntament de Barcelona, que il·lustren a partir de l'anècdota el dia a dia i la història de la Ciutat. La col·lecció conté fotografies de la primera meitat del segle XX i està dividida en cinc seccions: Els Transports; Les Colònies de la II República; Capellans i Militars; L'Esport i El Port de Barcelona.
Posted by Joan at 4:33 PM | PermalinkEnero 19, 2005
Fotoencuentros 05.
Fotoencuentros és un festival de fotografia, organitzat per la Fundación Caja Murcia, que aquest any arriba a la seua cinquena edició i té per escenaris Murcia i Cartagena. El festival d'enguany està dedicat al territori del que podríem denominar el paisatge, entenent aquest en el seu sentit literal i també en un sentit més ampli: el qual fa referència als distints tractaments que donen els autors a la representació de l'espai en la fotografia. Tota imatge fotogràfica conté la representació d'un espai, un espai fals, bidimensional, imitació del món tridimensional que capten els nostres sentits. Únicament en la fotografia que temàticament denominem paisatges, bé siguin aquests exteriors o interiors, rurals o urbans, naturals o fabricats, és en la qual aquest espai representat és l'únic protagonista de la imatge. En la secció oficial es poden contemplar: Territoris comparats de l'italià Franco Fontana; El paisatge és origen, del mexicà Pablo Ortiz Monasterio; Espais transitoris de Xavier Ribas; El paisatge interior de Carlos Moisés García; Fugides, de José Luis Santalla. Llocs comuns: interiors, de Silvana Reggiardo; La Terra d'ombra, de Frederic Volkringer. En la secció galeries podem veure les Cançons de guarderia (Nursery rhymes) de William Wegman; Pico Esquina de Lola Nieto; Reductes per a iniciats de Virginia Bernal; La Ciutat imaginària de Juan Lorenzo; La vall invisible de José María Díaz-Maroto; Camí exterior de Manuel Brazuelo; Viatge interior amb paisatge de Pablo Genovés; i finalment, El secret de la forma de Xavier Mulet.
En la part dedicada al debat i a la formació s'han programat tres taules rodones amb els autors que exposen en Fotoencuentros 05. Cinc conferències aprofundiran en distints aspectes de l'activitat fotogràfica. Díaz Maroto; Xavier Mulet i Ernesto García; Illan Wolf i Carlos Belmonte; Rosa Olivares; i Manuel López seran els ponents. Cinc tallers donaran l'oportunitat de treballar amb tres dels autors que exposen en el festival, i amb dos especialistes en els seus respectius camps: Antonio Tabernero en el retrat i Luis Castelo en la fotografia digital.
Una altra de les propostes és el concurs de llibres de fotògraf, Els llibres únics, aquests portafolis en forma de llibre que la majoria dels fotògrafs presenten en els visionats o als editors. Un jurat atorgarà tres premis, i s'exposaran tots els seleccionats. Altra novetat d'aquesta edició és un cicle de cinema, en col·laboració amb la Filmoteca Regional Francisco Rabal, relacionat amb la fotografia i amb el tema sobre el qual tracti Fotoencuentros cada any. Es projectaran quatre pel·lícules: el clàssic dels clàssics Blow-up de Micheangelo Antonioni, i altres tres en les quals el paisatge, té una especial rellevància.
Fotoencuentros 05 organitza també la quarta edició del Fotomarató El que importa és l'ull, dotat d'interessants premis. L'ús de càmeres de plàstic, sumat al tipus de proves proposades, fa que el resultat estigui exclusivament en funció de l'ull i de la creativitat.
Enero 16, 2005
André Kertész.
André Kertész (1894-1985). Nascut a Budapest, va iniciar la seua carrera fotogràfica en 1912, quan va comprar la seua primera càmera i va començar a fotografiar escenes quotidianes de la seua Budapest natal. En 1925 es va traslladar a París, on va començar a treballar com fotògraf independent i en 1936 va emigrar a Estats Units, on va treballar realitzant fotografies d'arquitectura per a diverses publicacions gràfiques. Després de la seua retirada professional va tornar a centrar-se en la fotografia personal, més íntima i plena de força poètica que li va caracteritzar en els seus inicis com afeccionat. En aquest article trobem una petita, però interessant, aproximació biogràfica de l'autor. Del 10 de març al 28 de maig de 2005 la galeria Stephen Daiter de Chicago (USA) realitzarà una exposició de Kertész titulada "Observacions, Pensaments, Reflexions". Qui no puguem veure-la en directe sempre podem veure-la ací.
La mateixa galeria presenta actualment, i fins al 5 de març de 2005, l'exposició "Berlín en els temps del mur" del fotògraf John Gossage. Navegant per les exposicions anteriors de la galeria trobem coses interessants com la mostra "Fotografies" de Bob Natkin.
Enero 13, 2005
La Ciutat Insinuada.
Juan Carlos Martín és un fotògraf madrileny de llarga trajectòria professional i membre de nombrosos grups i societats fotogràfiques. Al març de 2004 va realitzar una exposició, titulada "La ciutat insinuada", en la sala Diafragma Foto de la ciutat andalusa de Còrdova. La ciutat insinuada reuneix un grup de fotografies que -en paraules de l'autor- "han estat captades en el meu passejar per la ciutat, a la recerca de la màgia de la llum que es reflecteix en molts dels objectes que la componen". En aquest enllaç podem accedir a les fotografies de l'exposició. En la seua pàgina web podem contemplar altres galeries fotogràfiques de l'autor, com la titulada "Insinuacions en blanc i negre".
Posted by Joan at 11:21 AM | PermalinkDiciembre 27, 2004
Zone Zero.
Zone Zero és una revista digital de fotografia amb més de deu anys de treball a les seves esquenes. La revista té un disseny molt cuidat i un contingut de gran qualitat, sent editada íntegrament en castellà i en anglès. No li falta de res: un gran editorial, molt bons articles, bones exposicions fotogràfiques, fòrums d'opinió sobre el publicat i altres continguts de no menor qualitat. Una revista per a veure-la i llegir-la de principi a fi.
Posted by Joan at 4:27 PM | PermalinkDiciembre 26, 2004
The Family of Man 2.
En 1955 Edward Steichen va engegar un projecte fotogràfic anomenat "The Family of Man". L'exposició, consistent en unes 500 imatges preses per 270 fotògrafs, va viatjar per tot el món fins al 1964. Steichen i els seus ajudants van reunir més de dos milions de fotografies de les quals van seleccionar 10.000 i que al final van quedar en les 500 exposades.
El Leica Users Group, grup d'usuaris de la mítica marca alemanya Leica, va llançar en l'any 2000 el projecte "The Family of Man 2" i está realitzant una selecció anual de fotografies, fins a l'any 2005, per a una possible exposició en 2006.
En el web del projecte, a més de tota la informació sobre el mateix, podem veure les seleccions, dels tres primers anys, realitzades fins a la data.
Diciembre 19, 2004
"Rodalies": València vista pels Penalba.
La sala Thesaurus de la Universitat de València (C/ Nau, 2), presenta, fins al 9 de gener de 2005, l'exposició "Rodalies", una selecció d'instantànies dels fotògrafs de premsa valencians José María i José Vicente Penalba, que recorren l'últim mig segle de la societat valenciana.
Les gairebé 150 fotografies que componen la mostra es poden agrupar en cinc grans àrees temàtiques, cadascuna de les quals, al seu torn, té una lògica cronològica que testimonia les mudances històriques de la societat: L'urbanisme i el paisatge, on la ciutat i els territoris adjacents apareixen com els contenidors de la vida humana, escenaris i suports de la història econòmica i social. En segon lloc el temps de l'oci, de la festa, de l’art, de l'esport. Un tercer camp és el dels assumptes de la política, el de la Història en majúscula que condiciona les experiències dels ciutadans. Tant, almenys, com les catàstrofes i els successos de tota classe que, en quart lloc, tracen els trets de la història natural i humana, on conflueixen l'atzar sinistre i els elements físics. Finalment, una cinquena àrea apareix conformada per les imatges d'aquells personatges que evoquen la microhistòria dels pobles, barris i comunitats, l'experiència quotidiana on caben l'abandó i l'esperança, el passat i la novetat, les personalitats i les despersonalitzacions. Totes juntes, les cinc àrees esmentades componen el mosaic complex d'una València sacsejada, bandejada i saquejada pels vents borrascosos de la contemporaneïtat.
Més informació de l'exposició en aquest enllaç. I en aquest altre, les fotografies de l'exposició.
Diciembre 16, 2004
Julio Cortázar: Viatges, imatges i altres territoris.
El Centre de Cultura Contemporània de Barcelona acull fins el 16 de gener de 2005 l'exposició Julio Cortázar: Viatges, imatges i altres territoris. L'objectiu d'aquesta exposició és endinsar-se en l'univers personal i literari de Julio Cortázar a través dels seus viatges, les seves cartes i les seves incursions en la fotografia, disciplina a la qual l'autor de Rayuela donava una importància especial, per tal com la comparava amb el conte i la novel·la.
L'exposició inclou: la sèrie de fotografies de Prosa del Observatorio ; fotos i documents d'altres viatges: Cuba, Ceilan, Nicaragua, nord d'Argentina, Estats Units, Polònia, Barcelona, etc.; la sèrie de Muñeca Rota i Los autonautas de la cosmopista , i una selecció dels millors retrats, realitzats per Antonio Gálvez, així com cartes a escriptors, amics i editors.
Més informació.
Exposició de fotografies antigues "La nostra gent".
L'Institut Municipal de Cultura de Meliana (Horta Nord) organitza l'exposició de fotografies antigues "La nostra gent". L'exposició es fruit del projecte Imatges per al futur i gira al voltant de les relacions que les persones estableixen, en el transcurs de la seua vida, amb altra gent del seu entorn més pròxim: família, veïnat,...i mostra fotografies compreses entre els anys 1900 i 1970.
L'exposició es podrà visitar des del 17 de desembre fins al 9 de gener de 2005 amb el següent horari: els divendres i els dissabtes des de les 18 a les 21 hores i els festius de les 11 a les 14 hores. La sala estarà tancada els dies 24, 25 i 31 de desembre i l'1 i el 6 de gener.
Del 18 al 28 de gener es podran fer visites guiades entre setmana per a grups escolars i associacions que així ho sol·liciten.
![Catablocs.cat [la catosfera ara mateix]](http://baladre.net/images/catablocspetit.gif "Catablocs.cat [la catosfera ara mateix]")
